设计毕业是现在很多教学当中都非常重要的一个教学环节，并且也是现在很多人都非常喜欢的一门学科，那么设计毕业的论文应该怎么撰写呢？本文就整理了关于设计毕业的相关论范文来供大家欣赏借鉴。
第1篇：游戏艺术设计毕业设计教育思路探索
徐力/四川美术学院
摘要：随着互联网的飞速发展，动漫游戏产业已经成为扩大就业空间、促进经济和文化发展的重要支柱产业之一。游戏艺术专业是一门新兴的交叉型学科，毕业创作课程是高校最重要的实践教学课程，也是学生走向社会的重要的环节之一。目前，游戏设计专业毕业设计面临诸多问题，高校的教学改革思路必须将实践课程与行业发展相结合。
关键词：游戏艺术设计毕业设计教学思路探索
一、游戏设计专业的发展
中国游戏产业的发展至今已有十余年，行业发展环境良好，已经开始从最早的代理游戏产品转型成为研发原创游戏产品，蕴含着巨大的发展空间，受到国家的高度重视。原创游戏产品将成为未来中国游戏发展的主要方向。目前，中国游戏市场对游戏人才的需求逐渐增多，游戏开发原的创人才储备严重不足，未来五年我国游戏专业人才缺口将会很大。我国政府将大力扶持游戏产业，政府各部门也采取了各种各样的形式来帮助发展游戏行业。游戏产业的快速发展，出现了很多游戏专业培训机构，国内高校也相继开设了游戏艺术设计相关专业。
中国高校开设的游戏艺术专业是一门新兴的交叉型学科。近年来，移动通信技术的迅速发展和手持设备的广泛应用，游戏产业已经成为当今最火的行业。自党的十六大报告提出，为实现文化产业“逐步成长为国民经济支柱产业”的目标，国家将积极发展和壮大文化产业，加快发展动漫游戏新兴文化产业，动漫游戏产业已经成为扩大就业空间、促进经济和文化发展的重要支柱产业之一。
二、毕业设计教学面临的问题
游戏专业毕业设计是本科的实践教学课程，是高校教学过程的重要环节之一。目的是总结检查学生在校期间的学习成果，是评定毕业成绩的重要依据；同时，通过毕业设计，也使学生对某一课题作专门深入系统的研究，巩固、扩大、加深已有的知识，培养综合运用已有知识独立解决问题的能力。毕业设计是学生走上社会岗位前的一次重要的实习。
近几年，游戏专业毕业设计都是要求学生个人或分组完成一款游戏的设计与制作，培养学生综合运用所学知识，结合实际独立完成课题的工作能力。一款游戏是策划、程序、美术、音乐、动画等为一体的综合系统，艺术学院的游戏设计专业主要是针对游戏视觉表现来进行学习，培养学生的创造创新能力。通过此次毕业设计课程，发现了一些问题：
（一）学生缺乏统筹经验
毕业设计开题是从四年级开始做准备，大部分同学对毕业设计的重要性认识还不够，对毕业设计的时间和整体规划不够充分，思想上过于放松，再加上部分同学开始准备作品应聘工作和参加考研培训、教师资格证培训等，还有一些同学已经以实习生身份进入了公司，各种原因占用了一部分时间，使学生不能全身心投入毕业创作中。
学生对毕业创作的工作量把控不足，游戏设计包含要做的工作有故事背景、2D概念设计、3D美术设计、动画设计、UI设计、程序等，是一个庞大的体系，制作流程繁琐，工作量非常大。部分学生过于高估自己的实际能力，制作后期阶段因为时间不够或达不到预期的效果，临时改变选题和制作思路，缺乏整体把控能力，最终导致为了完成任务，勉强做完一款游戏，草草应付了事。思想上缺乏自觉意识，不能按时完成进度，是学生存在的比较大的问题。
（二）缺乏教学资源
从游戏艺术设计专业毕业作品中发现，呈现出来的游戏作品类型单一，这也跟游戏艺术设计专业课程体系相关，游戏程序部分是艺术学院学生的一个短腿。艺术学院的学生以学习游戏美术为主，他们的优势是如何呈现游戏的视觉效果，游戏的程序部分不需要学生专门去学习编程，只会让学生熟悉几种不同类型的固定模板。主要是让学生将美术资源设计出来并整合资源，再导入到固定的程序模板，最终输出完成的游戏作品。
游戏产业的发展迅速，不管是硬件技术还是软件技术，更新都非常快。游戏专业的教师团队，必须要有非常强的学习能力，学习当今最前沿的技术，才能适应行业发展带来的变化，让教学与时俱进，跟上社会的发展步伐。游戏艺术设计专业的教师团队主要是在职老师为主，部分外聘教师。大多外聘老师都虽然一定的项目实战经验，但是既有实战经验又能科研教学能力的外聘教师并不多。一是游戏行业中优秀的人才比较稀有，大多在游戏企业中担任重要的职位，战斗在商业第一线上极少有人愿意去高校去专门从事教学工作。二是大量从游戏企业一线主动退出或被淘汰的成为了专业培训工作人员，这批人的业务素质和教学水平较市场要求还有一定的差距。游戏艺术专业的学生逐年增多，师资力量有限，技术内容单一，也存在教学质量跟不上的问题。
（三）缺乏新的教学设备
随着游戏行业的不断发展，新兴技术的更新换代非常快，新兴技术的出现对游戏产品的制作要求不断发生变化。目前，比较热门的VR虚拟现实技术的发展，使游戏制作和呈现方式发生了巨大的变化。在高校中普遍存在的问题，首先，能运用新兴技术并能实践教学的教师很少。其次，传统教学手段和模式跟不上社会的发展，教学设备落后，更换速度跟不上技术的发展变化。当今是个日新月异的信息化时代，要想通过大学教育培养出来的学生与市场需求接轨，需要了解行业的最前沿的行业信息和学习最新的专业技术。
（四）展示效果不够突出
游戏艺术设计作品主要依赖于展示效果和用户体验来突出效果。学生的游戏作品大部分都是用电脑来展示，由于展场的位置空间关系，只能围绕美术馆的几根柱子来进行布置，因位置比较分散所以感觉整个展场很零乱，每件作品的展示空间也不够大，每件作品的主题不够明显，互动效果也没有预想中的好。
游戏作品的展示效果与互动体验相关，除了游戏作品本身的内容和视听效果以外，它还和现场的氛围、灯光、声音都有非常大的联系。展场的效果布置效果能使玩家产生兴趣主动去参与体验游戏的内容，因此展场效果的布置也是游戏体验非常重要的一部分。
三、改进思路
游戏艺术设计是偏应用型的专业，实践经验对学生来说尤为重要，学生必须具备一定的项目经验，才能与社会紧密对接。游戏艺术专业对毕业设计的实践教学改革思路分析：
（一）引进行业的专家做交流
游戏艺术设计专业是培养应用型人才，教学与实践课程需要有项目的结合，在互联网时代的背景下游戏行业发展迅速，游戏项目的技术与制作流程也不断变化，需要邀请战斗在一线的专家进行指导和交流，解析实际案例和分享项目经验，让学生了解当今的信息技术和未来行业的发展趋势。
（二）加强管理，提高学生的自我意识
合理安排课程内容，对学生毕业设计选题与创作思路做引导，使学生了解游戏行业的发展趋势及市场的需求。让学生认识毕业设计课程的重要性并根据自身实际情况进行毕业创作的规划，加强学生管理，严格对毕业设计的完成进度进行检查，要考虑学生实际能力的差异，及时对学生出现的问题进行辅导，避免学生最后不能按时完成进度。安排学生相互之间进行讨论和思考，使每一位学生都能产生强烈的探索欲望，充分调度学生的积极性。
（三）提升教师水平
毕业设计指导教师应具备较强的理论知识和丰富的实践经验，毕业设计既涉及理论知识又涉及实际操作技能。因此指导教师既要能从理论上指导，又能给予实践上的帮助。教师首先要严格要求自己，加强理论学习、更新教学观念、提高自身素养。其次要能与实际项目接轨，熟悉和了解目前市场的需求和学习新兴的技术。还要展开科研工作，为丰富和拓展教学内容提高更好的素材。合理有效地结合教学与科研，是教师丰富教学、拓展教学、深化教学改革的重要方面。
学校还可以聘请一些行业有项目经验的优秀人才，作为技术支持辅助学生理论实践，共同提高毕业设计的质量。
四、结语
游戏产业在移动互联网时代发展迅速，拥有强大的生命力和发展潜力。游戏专业毕业设计是对大学生四年学习的一个总结，让学生进一步完善自己的知识结构同时培养创新思维与提高实践能力。高校游戏专业的实践教学思路跟不上游戏行业日新月异的变化，游戏专业的毕业设计如何有效的随着产业的发展而改革，为游戏行业的发展培养更多的符合社会需求的优秀人才，这是高校必然面临新的问题和新的挑战。
第2篇：技工院校如何设计毕业生调查问卷
张彩霞（江苏省常州技师学院，江苏常州213000）
摘要：数据统计分析结果和调查结论的正确性不仅依赖于调查数据的真实性、统计方法的正确性，在很大程度上更依赖于问卷设计的科学性和合理性，即问卷要有较强的精确性、可靠性和有效性。本文主要从毕业生调查问卷设计的原则和思路等多方面进行探讨。
关键词：封闭式调查问卷合理性原则设计指标
毕业生离校并不意味着学校人才培养工作的结束，毕业生通过职场平台为社会做出贡献，取得一定的标志性成果才能称得上“真人才”。
毕业生就业质量如何，受用人单位欢迎吗？现有的专业和课程内容设置、学生综合职业能力培养等方面紧跟市场经济步伐吗？符合社会用工需求吗？作为培养具有职业精神和专业技能实用型人才的技工院校，绝不能闭门造车，不接受外界反馈。但我们的反馈渠道必须畅通、反馈的路径必须多元、反馈的时效必须短快。我们要有目的性地筛选这些反馈信息，更好地为专业建设和培养管理学生服务。这就奠定了毕业生跟踪调查的指导思想，即多渠道采集筛选有效信息，了解毕业生的思想表现、职业素质和专业发展等方面的动态，平衡学校与社会、行业和用人单位的联系，实事求是地了解反映就业情况，为学院教育教学的改革提供真实可靠的数据，从而更好地促进就业，且达到高质量就业。
从某种程度来说，能发掘事实现况的研究方式——调查问卷，可以作为获取毕业生就业信息的一个重要手段。当然，在决定是否采用问卷法作为研究工具，应考量是否能顺利实现研究目标及注意研究样本（被调查对象）在问卷上的配合度。这里笔者与大家共同探讨毕业生调查问卷的一些设计思路和想法。
一、调查问卷的设计原则
设计问卷，是询问调查的关键。完美的问卷必须具备两个功能，即能将问题传达给被问的人和使被问者乐于回答。要完成这两个功能，问卷设计时应当遵循一定的原则且采用一定的技巧。
1.背景性原则
主要是指被调查者的个人信息，比如专业名称、学制层次、身份证号、学号、姓名和联系方式等。另外，调查问卷设计要考虑被调查对象的群体及其数量，如果没有足够的被调查对象提供的调查信息，调查结果就会缺乏统计意义。
2.合理性原则
有些调查问卷设计时，没有考虑被调查对象的答题兴趣，直接影响了问卷填写人的情绪，应将容易、直观、清楚的问题置前，困难、复杂、敏感、窘迫的问题置后。即要充分考虑结构合理，符合应答者的思维程序。因为问卷中的问题设计是极其严肃的事情，对每一个问题的表述都必须规范、具体、意义明确，使得每一位被调查者对问题都有一致的理解[1]，不至于导致最终答案失真。
3.必要性原则
要设计一份好的调查问卷，必须考虑这样两个问题：它能否提供必要的管理决策信息？它是否满足编辑、编码、数据处理的要求？简言之，调查问卷中每一个问题都应对所需的信息有所贡献或服务于某些特定目的，如果从一个问题得不到满意的使用数据，那么这个问题就没有列出来的必要，应该取消。
4.自愿性原则
调查问卷问题设置时，必须考虑被调查者的配合度，即其是否自愿真实回答某些问题，凡被调查者不可能自愿真实回答的，都不应该正面提出。若这方面问题对整个调查反馈比较重要，则建议采用其他方式进行。
5.其他原则
调查问卷设计的答案必须与问题具有相关性、同层性和完整性。即设计的答案必须与询问的问题具有一定程度的相关关系、具有相同层次关系、应该穷尽一切可能的，起码是一切主要的答案。
二、调查问卷的设计思路
明确了调查问卷的设计原则后，就要进入如何开展问卷调查，即如何设计问题的环节。一般情况下，调查问卷可以分为电话调查问卷、邮寄调查问卷、网上调查问卷和座谈会调查问卷等[2]。
不同类型的调查方式对问卷设计是有影响的。在面访或座谈会调查中，被调查者可以看到问题，并与调查人员面对面地交谈，因此可以询问相对较长的和复杂的问题，即以对话的风格设计相应问题。在电话调查中，被调查者可以与调查员交谈，但是被调查者看不到问卷，这就决定了只能问一些短的和比较简单的问题，否则会引起被调查者的不配合、厌烦抵触情绪。在邮寄调查问卷和网上调查问卷中，被调查者与调查员没有直接交流，因此问题要设计得直观易懂，且必要时需做出详尽的指导语。
依据回答问题的方式，还可以分为封闭式调查问卷、开放式调查问卷及封闭和开放相结合的调查问卷。开放式调查问卷中涉及的问题，即这些开放性问题可以让被调查者充分地表达自己的看法和理由，并且比较深入，有时还可获得研究者始料未及的答案，但这种方式搜集到的资料中无用信息较多，难以统计分析。但开放性问题在探索性调研中是很有帮助的，但在大规模的抽样调查中，弊大于利。封闭式调查问卷是指对问卷做了精心设计，被调查者只需如实认真填写即可。封闭性问题的答案是标准的，对答案进行编码和分析都比较容易；回答者易于作答，有利于提高问卷的回收率；封闭性调查问卷问题的含义比较清楚，因为所提供的答案有助于理解题意，这样就可以避免回答者由于不理解题意而拒绝回答。但也有不容忽视和避免的缺点，一方面，回答者对题目不正确理解的，难以觉察出来。另一方面，可能产生“顺序偏差”或“位置偏差”，即被调查者选择答案可能与该答案的排列位置顺序有关。研究表明，对陈述性答案被调查者趋向于选第一个或最后一个答案，特别是第一个答案。而对一组数字（数量或价格）则趋向于取中间位置的。综合考虑，笔者建议采用封闭式调查问卷。
调查问卷的发放和回收形式，笔者建议纸质与电子并行。可以借助学校互联网信息中心的平台优势，电脑界面和手机版界面双渠道采集调查，逐步向智能化校园迈进，更贴近现代社会的主流趋势。以网上调查问卷为主，可以分别对学院招生就业部门负责人、专业系部负责人、班主任和学生设置不同的录入或查看权限。原始数据填写的及时性、可信性和有效性等，在一定程度上可以先交由班主任审核把关，专业系部负责人二次抽测审核，最后招生就业部门负责人总体把控抽核。对于一些特例，比如自主创业和自由职业类学生，可以通过面访或电话的方式设计调查问卷格式、设计具体提问内容等。
为了有效地反映毕业生的就业质量，必须量体裁衣，设计符合应届和往届毕业生特点的调查问卷，设计能对反馈教育教学起到真正帮助效用的问题。当然，在选取这些问题时，要有所侧重和导向性，并非越多越好，关键在于其在整个反馈评价中所起的作用大小。
就业质量是就业结果的综合性评价指标，是一个主客观相结合的概念，既要反映客观的就业状态，又要体现就业主体的思想、感情、态度、愿望等一切主观世界状况方面的问题；同时是一个宏微观相结合的概念，既可从宏观上用于一个地区或是产业的整体研究对象，又可从微观上用于单个劳动者的个体研究对象。基于此，毕业生调查问卷主要选取5个一级指标问题，20个二级指标问题，34个三级指标供选答案，见表1。
说明：薪酬是指工资、可以折算的福利、奖金及加班等。
笔者就单位基本信息（性质、所在区域、所属产业）、薪酬、专业对口、满意度等几项调查问题的设置原因及思路与大家共同探讨。
技工院校的毕业生作为高级蓝领，所面对的就业单位相对还是较一致的，主要集中于三资企业、私有企业等。通过分析各专业毕业生在不同类型不同规模用人单位就业的比例，可以了解用人单位的特色，了解各专业学生的就业意向企业，为次年次届学生的校园招聘会提供数据参考。对于就业结构这项问题的信息采集，还是较便捷的。
在众多二级指标问题中，设置薪酬为重要参考指标问题之一，原因主要是薪酬可以相对较有力地反映出应届毕业生的就业适应能力。若是对往届毕业生的调查，这项指标则更能反映出毕业生的就业竞争能力、对企业和社会的贡献能力及社会对他们的认可程度。当然，考虑到不同就业单位区域的经济发展水平差异，该指标需要科学设置不同地区的薪酬系数，否则得出的数据也就失去代表性意义。
在采集薪酬这类涉及毕业生个人隐私比较敏感且浮动较大的数据时，可以不用硬性要求其填写具体的数值，在设计问卷调查时，可以设置不同薪酬水平的区间，让其勾选即可。当然，填写具体数值也可以，数据统计分析的难度可能也会相对随之提升，但需要设定上限（杜绝或避免被调查人乱填，失去原始数据的真实性）。上述两种方式均可采纳，具体情况具体分析对待。当然，薪酬高低不能完全代表毕业生就业质量，还需要从专业对口、兴趣、满意度、岗位的发展前景等因素综合评价。
专业对口是技工院校非常重要的就业参考指标。如果某专业的应往届毕业生从事相应专业的比例较少或逐年减少，那么说明该专业的需求已与市场脱轨，必须是要停招的专业。继续开设下去，一是对人才资源的浪费，二是给社会就业秩序增压。
专业对口的数据采集并不困难，重点在于一定要跟被调查对象说清楚专业对口的概念，这个概念可以在类似就业指导等课程就向学生具体解释到位，或者在调查问卷上适当给出详细的指导语。比如，某学生就读的是数控加工专业，在校期间学习了机械基础、金属材料与热处理、工程力学、普通铣工、车工、数控车工、数控铣工及相关工种（钳工、电气电子）的理论知识和操作技能，毕业后只要从事的是这些知识或技能所涉及的工作岗位，就可以称得上是专业对口。
毕业生是一个相对独立的个体，有它的主观意识和想法，他们对用人单位和母校的评价也是学院专业整体就业质量的一个概括，所以设置毕业生对用人单位和母校满意度的调查评价有其充要性。但这些评价反馈体现了人本意识，是主观意愿指标，带有一定的浮动性。对于应届毕业生来说，最主要的是就业现状、工作环境、工作地点等方面的满意度，而其他满意度二级指标则较适应于毕业1年-3年的往届生的调查。
三、结语
设计不是简单的凭空想象，虽然有一些规则可以遵循以避免错误，但要把调查问卷设计得相对完善，还需要了解更多的东西。问卷设计是一种需要经验和智慧的技术，与其说问卷设计是一门科学，还不如说是一门艺术。有效的问卷调查对反馈教育教学、专业建设等方面作用较大，但无效的问卷调查只能留有形式，不仅造成人力、物力和财力上的浪费，而且对在校生培养、专业建设和教学改革无任何现实借鉴参考意义。
第3篇：浅谈高校艺术设计毕业生创业现状及促进措施
王利
摘要：随着我国高等教育事业的拓展，艺术设计专业课程呈现出了新的发展趋势。特别是在“大众创业，万众创新”的发展背景下，“就业问题”已经成为困扰众多高校毕业生的一大难题。在众多就业策略中，鼓励大学生自主创业已经成为解决就业压力的有效手段。本文针对高校艺术设计毕业生创业的发展现状、常见问题及强化措施进行探究，供大家借鉴参考。
关键词：高校；艺术设计；毕业生；创业；独立；价值
在社会经济飞速发展的背景下，我国高校毕业生的就业形势十分严峻。对于艺术类毕业生来说，他们虽然具备较为专业的发展技能，但是在就业的过程中，仍然面临着“机遇和挑战”的就业局面。根据相关部门作出的统计数据表明，2016年，我国高校毕业生已经达到了765万，预计2017年将有1000万求职者共同参与社会岗位竞争[1]。同时，在艺术设计类毕业生的待就业人数上，也呈现出了直线上升的趋势。为了缓解这一就业压力，党中央积极制定了一系列关于大学生就业、创业的扶持政策，引导高校毕业生更好的面对就业难题，走上一条“先就业、再择业、然后进行自主创业”的发展道路。
一、高校艺术设计毕业生的创业现状
在中国艺术设计教学面临的发展优势之下，全国已有上千家高校开设了艺术设计专业课程，尤其是在综合类高校的学科结构上，也纷纷掀起了艺术设计专业的发展热潮。艺术类学生和普通大学生相比，情感更加丰富、思维个性更加敏锐、自我意识较强、集体理念较差，这一问题导致艺术类毕业生面临着一系列的问题，具体分析如下：
（一）学生的就业灵活性较大
在高校艺术类学生的群体共性中，他们普遍表现为崇尚自由和个性、不愿被管教和束缚。很多艺术设计类毕业生在择业的时候，并不看重工作的发展前景，往往关注工作在短时期内获得的经济效益，容易出现“眼高手低”的现象。而在创业的过程中，这一思维共性导致学生找不准发展定位，经常换行、频繁更换目标，不能持之以恒的进行择业、创业。导致学生创业成功的效益较低，就业效率不够稳定。
（二）艺术设计地域就业明显
艺术设计的应用性强、发展前景广泛，并且在实践性和专业性上，都具备较强的地域性。一些学生在创业的过程中，往往关注沿海或大中型城市，很少会将设计创业思维立足二线、三线城市。这一问题导致学生的就业去向十分保守，人才竞争也更加紧张。尤其是在近五年，艺术设计类学生“扎堆创业”的形势十分突出。
（三）就业创业意识不够完善
在艺术类学生的就业心态上，他们的职业生涯规划不够明确，对严峻的就业形势认识不清，对自己的未来没有明确的规划。对严峻的就业形势认识不清，导致艺术类学生在创业的过程中，对市场调研不够完善、对行业需求不够了解，对于创业过程中存在的挫折及困难没有充足的准备，他们在创业的过程中经常碰壁连连。
二、高校艺术设计中增进毕业生创业的强化措施
（一）加大高校对大学生的创业优化
为了解决艺术设计类学生所面临的创业问题，学校要和教师一起，致力于解决目前生源质量差的问题，要从创业制度改革上做起，增加高校对学生创业意识的培养[2]。首先，教师要增加对学生创新意识的关注度，通过“大学生创业大赛”、“网络创业远程指导”、“自主创业之我见”演讲大赛等形式，从根本上提升学生的语言表达能力、沟通能力和整体创业素养。其次，进一步拓宽学生的知识覆盖面积，要积极加大对学生思想道德科目、文化理论科目的综合考核和培养，进一步提高学生的创业意识、职业素质和性格修养。
（二）推进学生的创业实践技能
艺术设计是一个实践性很强的理论学科。教师要对学生的知识理论和实践能力进行综合，避免学生产生纸上谈兵的效果。要让学生学会根据自己的创意完成策划方法，在实践过程中，了解创业所需的资金、手续、流程及相关内容。例如，在艺术设计中的平面设计方向，学生需要了解市场的运行情况，产品的设计特点、消费者的审美水平等等。继而使学生在实践过程中能够做出客户满意的方案，详细了解包装材料、包装技术、印刷成本等方面的操作流程。教师还可以通过建立系统实训基地的形式，鼓励学生深入设计公司、单位之中，为他们的创业夯实专业基础[3]。
（三）提高教师的创业培养意识
高校教育与社会的脱轨会导致学生在择业、创业的过程中面临困境。在艺术设计领域中，很多教师的实践经验都不够深，往往在教学中照本宣科，导致学生对创业缺乏新鲜感。因此，教师要立足于自身业务能力之上，加强对创新业务教育的确立，尤其在强化自身创业培养技能上，要积极利用网络远程教育、实践能力等形式，使教师能够在科研方面具备更加科学的引导方法，关注学生的思想动态，融入抗挫折教学、抗压教学，进一步细化艺术设计专业培养的发展方向[4]。
三、总结
综上所述，近些年来，随着改革开放的发展，艺术设计教学收到了更多人的关注，其教学方向更加鲜明、科学地位更加显著。为此，广大教育工作者要立足高校艺术设计学生的创业现状上，加大高校对大学生的创业优化、推进学生的创业实践技能、推进学生的创业实践技能，使艺术类学生能够走出创业的局限，获得更好的发展。
第4篇：视觉传达设计毕业创作与科研结合教学探讨
张超，朱晓君（贵州大学艺术学院，贵阳550003）
摘要：文章主要针对视觉传达等艺术类专业本科毕业设计的教学实践模式改革进行探讨和研究。通过对视觉传达艺术专业所面临实际问题的分析，提出以企业和科研院所实际科研课题与视觉传达等艺术专业毕业设计主题相结合，并对其实际意义进行阐述。最后得出合理选择和分配适合课题，因材施教，营造艺术创作氛围，极力培养学生创新意识，全程督促、严格要求，有利于激发和提高学生的思维创新意识；有利于提高学生在实践中应用知识解决问题的能力，增强学生自信心、责任感；也有利于增强学生的工作时效和设计的责任感。从而，促使学生高质量完成毕业创作的设计并能为毕业后的工作和进一步深造培养高素质人才。
关键词：视觉传达；毕业设计；教学质量
毕业设计是大学期间最后一个实践性综合教学环节，是培养学生运用所学的理论、专业知识在实际工作中的运用能力；也是提高学生综合能力和素质的重要环节；又是知识从积累过程的量变到质变的飞跃阶段。既是学生在教师指导下运用所学知识和技能，解决具体的实际问题的一次尝试，也是学生在走向工作岗位前的一次实战。它能够提高学生应用知识，解决实际问题的能力，可以缩短学生在未来工作岗位上的适应期，使他们尽早适应工作角色。
在毕业设计的全过程中，学生在指导老师引导下了解和认识所选创作课题的概况和创作研究的基本思路，掌握艺术类专业本科毕业论文和特殊性以及写作的基本方法。对于艺术类的专业而言，本科毕业设计注重艺术作品的创作，要掌握创作和论文之间的轻重关系，毕业作品的优劣可能会直接影响毕业答辩的成绩，进而影响学生是否能顺利毕业以及求职等方面的问题。
一、视觉传达艺术设计专业学生毕业设计面临的问题
国内各高校近年来对艺术专业本科学生都有扩招情况，艺术专业学生毕业人数相对增多，就业压力加大。从视觉传达设计专业的毕业设计的教学环节来看更加强调对学生应用知识和实践性能力的培养。对于学生而言，毕业答辩成绩的好坏又会在很多问题上受到直接利益影响。对于艺术类专业开办高校，在基础硬件设施配备上也会影响视觉传达设计等艺术专业学生毕业创作设计的进度和质量等等。这些都是决定艺术类专业学生能否高质量地完成毕业创作设计的因素。另外，视觉传达等艺术专业学生，对论文文献检索能力普遍较差，外语能力和综合运用知识的能力一般，只有少部分的学生能积极主动地找老师和同学探讨问题，其余学生只能被动地跟随指导教师的节奏完成毕业创作。再加上近年来社会对视觉传达类专业毕业生的要求又在不断地提高，市场和社会需求的要求标准越来越讲究时效性和业绩为酬金多少的量化评判标准。尤其以视觉传达等为代表的艺术类专业就显得更为突出，这就更加表明了抓好视觉传达设计本科生毕业创作设计的重要意义所在。
二、视觉传达设计专业毕业创作设计与实际科研院所等项目课题相结合培养模式的优势及意义
为提高教学的质量和艺术类学生毕业就业的压力，培养符合社会需求的多能高素质的人才，艺术类专业毕业生可以根据专业特点，以科研院所或高校实际项目课题与视觉传达艺术专业学生的毕业设计直接结合为培养目标的教学实践。
以这种结合的方式指导视觉传达等艺术专业本科生的毕业创作设计，这不但能提高学生对理论知识在实践课题和工作中的实际应用能力，而且能提高在老师的帮助下分析问题，解决问题的能力。通过实践性的毕业创作，可以增强学生的自信心，使学生有一定的成就感和自豪感。这对于学生毕业后的工作和进一步深造等很多方面都有着很大的益处。艺术类专业学生应将实战性、企业性和科研性课题与毕业创作相结合，也可以以指导教师目前所参与或负责的科研课题直接作为毕业设计的课题进行研究和实际训练。从而提高对课堂教学知识的充分理解和将知识变为能力的培养。针对视觉艺术专业对学生的实际操作能力的要求特点，通过毕业创作这一综合性环节的训练和应用，使之达到一个综合质的飞跃。可以将它当作艺术类专业学生从学校向社会或进一步深造的中间过渡环节。由于课题直接面向社会或科研实践，学生在老师的引导下可以深入课题实际，分析需要解决的实际问题，然后寻找解决的方法。这些环节的学习和培养有利于学生毕业后的工作和进一步深造。对课题创作的要求、质量、时间等的严格要求，可以培养学生对工作的效率和时间概念和质量等的重视程度，增加了求知的动力，也有利于培养学生对艺术学科活跃地创新思维和严谨地执学态度相结合的基本素养。另外，实际课题与毕业设计结合，相对指导教师责任心也会加强，无形中会增强对创作环节的跟踪力度。
三、视觉传达设计专业毕业设计与科研院所等实际项目课题结合的实践模式教学
实际课题与毕业设计相结合有许多方面好处，同时也有一些相对不利的因素存在。比如：科研性课题由于周期长，难度大等等因素可能会给学生造成毕业创作设计的难度增加等问题。
（一）因材施教，合理选择和分配适合课题
在该专业毕业创作全过程中，选题是第一步，它会直接决定毕业创作设计的方向、范围和深度，也是能否较好地完成毕业创作设计的前提和条件。每个学生的个人爱好和对大学期间专业课程掌握的程度差异都很大，他们对自己步入社会的定位目标不同，在选题时个性化较强。而选题必须符合艺术类本科专业的培养目标和教学基本要求为原则；其次还要考虑能否使理论与实践以及专业知识和实际动手能力等综合应用能力得到很好地提高这一重要因素。科研课题很多情况下所涉猎的内容比较宽泛，需要综合运用大学期间所学的专业甚至基础理论学科知识和一些课堂教学外的常识。而社会企业性的课题除了对专业要求之外，还要针对不同的客户群体，目的性很强的进行创作或创新设计，应用性更强。所以，针对视觉艺术专业学生的特点，合理选择和分配适合的课题以及正确的引导对于高质量的完成毕业创作设计就显得尤为重要。如：2011年以正在研究的“纳西族象形文字图形化设计”国家课题为视觉传达设计专业学生的毕业创作课题。广告设计的郑晓雄同学刚开始觉得课题难度太大，有点迷惘，根据平时对他专业的掌握情况，考虑到他的造型能力比较强，就引导鼓励他在提炼纳西族民俗文化的基础上，做一套以形态造型为主题的创作作品，他觉得很兴奋也很投入，最终的作品和毕业答辩的效果都很满意。其他两名女同学中有一个色彩感觉非常好，就极力鼓励他尝试运用色彩的情感来表现民俗文化，通过多次的反复思考和资料的查找，最后，她尽管对自己的作品还不是十分满意，但对于一个本科生能够巧妙的将色彩与设计巧妙结合把纳西族人民心理变化的情感表现得淋漓尽致已是非常难得。当然，该课题的完成除了要学生了解视觉传达设计中图形加工变形的艺术手段和形式美的法则以及大众审美的要求等专业基础知识之外，还要求学生对纳西少数民族的民俗文化和文化背景等有一定的认知。只能将课题分成几块来供学生选。须注意，这种将整个课题所分的几个部分并不能直接的独立开来，课题的每块都具有相对独立性。但各部分之间有是不可分割的一个有机整体。这样可以使学生在艺术设计创作的过程中目标更加明确、具体，适当降低完成的难度，既能很好地让学生达到训练的目的，充分发挥了自己的特长，学会了配合和综合运用知识的能力，又不会感觉所选课题深不可探从而产生心里屏障。有利于提高学生创作的积极性。同时，被定为毕业设计的课题，也充分考虑到了是否能很好地培养学生综合运用专业知识和学生综合创新实践能力提高的教学培养目标。
从提高学生的主观能动性，调动教师的积极性出发，由学院公布指导教师毕业设计研究方向，提倡和推广视觉传达等艺术类专业毕业设计使指导老师和学生从真正意义上做到双向选择的办法，尽可能满足学生的兴趣和爱好以及就业的需要；导师结合自己参与或负责的课题对学生实行多方位的具体指导、培养和管理。
对于学生而言，平时专业综合能力比较强的，感觉实战性、新颖性的课题具有较强的挑战欲和自己强烈表现欲。而相对专业成绩偏低的同学更倾向于模仿性和大众化的一些课题。为此，在课题的安排和选择上，一定要根据学生学习的特点和兴趣爱好，力争做到能充分调动学生的创作欲和对自己毕业设计作品强烈的表现欲，使学生能够在完成毕业创作的过程中能够充分发挥和展示出自己的才华和实际水平。除此之外，让学生正确认识到自己进行的创作设计的价值和意义所在。这样可以有效提高艺术作品创作和创新的质量。
（二）营造艺术创作氛围，培养创新意识
在毕业设计过程中指导教师要注重营造艺术创作的氛围，培养、激发学生的创新能力，让学生在第七学期就提前进行与毕业创作有关资料的搜集和知识的储备，加强师生之间的沟通，比如：把学生定期集中起来，把某同学找的资料、构思等在集中时让其他同学一起来分享，这样既可以资源共享，又能使每个同学都即早找准自己的创新点。这样可以有效促进学生艺术个性的充分发展。
做与企业相关的课题创作设计的学生，指导方面可以采取双导师制，学校与企业签订实训基地以及教育管理协议，将学生在企业的毕业设计工作期间作为该企业的员工进行管理，校方导师要严格按教学要求把关，导师双方通过合理定期沟通，及时发现学生创作过程中的创新点和存在的问题，并及时促进和帮助他们更好地将自己的灵感很好地表现出来。使教学与实践有机地融为一体。
以科研项目为课题的学生，导师要尽量创造能调动学生主动发挥创造力和想象力的探究的环境。如：在根据上一阶段学生对课题的了解和创作的进展情况，给学生对下一环节的内容略做引导，要先让他们了解图形的设计原则，加工变形的基本手段和方法等，再让学生对所学的专业知识进行回顾和总结，并将收集的资料讨论和评析，找到可借鉴的有价值的资料师生共同分析其优点和不足，彼此交流和交换意见。使学生在很轻松的氛围中大胆地将自己哪怕是自认为很幼稚的想法都讲出来。这样可以激发起学生活跃的思维和艺术创作的灵感。比如，设计班的马海青同学结合科研课题突然萌发出一个创意想法，想用木刻的方法表现少数民族热烈的节日气氛，通过交流之后觉得创意有可行性，就鼓励、支持、引导她积极去尝试，后来引导她借鉴雕刻类艺术表现的特点进一步完善，最终创作出较为满意的毕业设计作品。实践表明，视觉传达等艺术设计专业学生在其原有基础上如果合理引导，很多学生会表现出强烈的创新意识，从而产生创新精神和思维以及对专业浓厚的兴趣和激情。
（三）全程督促，严格要求
很多艺术专业毕业设计都是在大四第二学期正式开始，虽说这学期在大学期间属课堂教学任务比较少，但学生面临就业，毕业实习，办理学校很多的相关手续等等，真正用于毕业创作的时间集中起来非常有限，在确定选题之后，指导老师就要随时与所指导的学生联系，督促其进展状况，对创作过程当中出现在种种问题给予及时解决。集中交流时最好让学生将自己的问题记录下来共同讨论，并将前一阶段内完成的工作讲述或展示出来，与其他同学共勉。比如：指导08届艺术设计专业毕业创作设计时，原本要求每周集中一次，一位同学因科研需要在外实习不能每次集中，根据他的特殊情况，就通过网络等途径进行交流和指导，对实践工作当中遇到的问题全程给予及时的指导并严格要求，最终使他既顺利完成了科研课题，又创作出一套很漂亮的设计作品。另外，按进展情况和效果也可以在老师引导下随时调整创作计划和重心。最后，还要严格把好答辩关。毕业设计的评审要严格，时常提醒不太认真或者前一阶段耽搁了时间的学生抓紧时间和认真对待毕业设计这一环节，对于太糟糕或未完成的毕业设计，坚决不允许参加答辩。答辩小组成员要求由具有丰富的实践经验或有较高学术水平的教师组成，要求教师对作品的创新性、艺术性、可行性等能真正做到公开、公正、合理的评分量化。
结论
通过对视觉传达等艺术专业毕业设计创作过程实际情况的分析，做出如下结论：各高校扩招，学生人数增多，就业压力增大；大部分视觉传达艺术类学生文化成绩不好，对知识的综合应用能力一般，个性化太强；社会对学生的需求是将效率和业绩直接挂钩。为此，毕业设计与科研院所、企业等实际课题相结合的创新实践显得尤为重要。可以提高学生在实践中分析问题、解决问题、应用知识的能力；增强学生的自信心，有成就感；增强学生的责任感，培养学生的时间观念；同时，也可以加强指导教师的责任心和增强对创作环节的跟踪力度。但二者如何结合的科学性与合理性：可以根据视觉艺术专业的特点，学生的特点，社会需求因材施教，合理划分和选择适合有效的课题；极力营造学生创作氛围，培养学生创新意识，全程督促、严格要求，促使学生高质量完成毕业创作设计为学生毕业后的工作和进一步深造培养高素质创新人才。