［摘要］“赛教融合”背景下中职美术教学应跳出传统教育理念的藩篱，拓宽教学途径，通过理论与实践相结合的方式提升学生的基本美术技能和艺术鉴赏审美能力，从而为学生将来走上就业岗位打好基础。结合教学实践，就“赛教融合”在中职美术教学中的运用进行探讨，希望能够为我国中职美术教育事业的发展带来促进作用。
［关键词］互联网+视域；中职美术；改革路径
随着时代发展，中职院校的教育改革不断深化，美术教师必须意识到教学模式创新的重要性，从而以新的方法满足新的学习需求。“赛教融合”背景下中职美术教学的改革更加富有人性化，教师可以借助网络技术和平台以及“赛教融合”机制为学生创设更加丰富的教学情境、创造更多交流机会，从而帮助学生积累更多感性体验，促进学生美术能力的全面提升，为学生就业打下坚实基础。
一、构建“赛教融合”美术教学机制的目的
1.促进竞赛项目与教学内容的融合，将竞赛项目向重点美术教学章节与重点内容进行推广，以点带面实现所有竞赛内容向美术课程的转化。
2.实现美术课程资源与竞赛资源的融合。美术竞赛设备、实践教学工具和实训管理中的5Q8S文化建设同步更新，发挥教师的引领作用，将美术大赛数字资源和日常实践教学进行融合，实现美术教学资源的优化配置。
3.教学过程与竞赛过程融合，为学生营造更佳的学习氛围。将美术课堂教学评价与竞赛评价相融合，调动学生良性竞争的积极性，从而营造美术知识探究、美术技能训练的良好氛围，促进学生综合美术素养的形成。
二、“赛教融合”在中职美术教学中的运用策略
自然界中没有光就没有色彩，在美术上我们也承认这一点，有光照射到事物表面是色彩的“因”。色彩静物写生，就是画各种光感，也就是画者讨论的画调子，即画面需要表现光感。在绘画领域承认固有色的存在，这一点与物理学上的生态观念稍微不同，因为美术更加重视视觉印象，相对而言，这种印象是主观的，取决于人类对现实事物的主观认识。比如，在人类认识中树叶是绿的，花则是红的，这种主观印象是人类经过成千上万年的生活积累所形成的视觉逻辑。绘画作品的创作者和欣赏者都是人，故而美术创作需要遵循这一视觉逻辑。中职美术色彩静物写生教学所要研究的就是这一视觉逻辑在具体美术作品中的应用，下面以色彩常识、色彩观察、色彩传达为例，对“赛教融合”在中职美术教学中的应用策略进行如下探究。
（一）把教学内容和竞赛项目相融合
色彩观察是完成一幅优秀色彩静物写生作品的第一步，这一能力的培养也是色彩静物写生教学的重要内容。观察是对事物外表进行整体的了解，画者需要首先忘掉前面的物体，将其化作不同颜色的色块进行深入、细致的观察。学生需要在日常绘画训练中掌握、分析物体光源色、环境色、固有色的技巧，从而准确把握色调，通过色彩关系展现绘画内容。这一能力的培养并非一夕之功，长期训练下，学生难免产生厌烦心理，为了帮助学生调节学习状态，可以为学生剖析绘画作品大赛内容和标准，并将之与色彩观察训练内容相结合，形成教学项目。
1.分层次教学+“赛教融合”，调整学习状态首先，积极开发各类数字教学资源，通过具象化的视频教学内容为学生普及竞赛知识，将竞赛标准和规范融入色彩观察教学的每一个环节。其次，借助项目教学法训练学生的色彩观察能力。教师可以将训练项目细化为数个小任务，让学生结组完成。每一名学生对色彩观察分析的特长和兴趣都有所不同，如果采取自由接触的方法，学生会将彼此的关系作为第一考查因素，不能保证小组内各个成员之间的特长能力和兴趣都有所不同，难以实现同组异质。故而教师结合学生在色彩观察分析方面的特长和兴趣，将学生分为A、B、C三个层次，并为每一个学习小组配备不同层次的学生，让不同层次的学生各自发挥优势，促进学生的个性化成长，同时也令每一名学生都能够参与进来，并且在小组内互助下完成学习任务。
2.美术设施与竞赛设施相适应开展以赛促教的美术教学方式，目的在于提升人才培养质量，美术竞赛对绘画作品基本技能考查与核心技能培养的统一，实现教学过程的内化，对教学内容进行改革和丰富。美术竞赛与时俱进，其绘画设施也在不断更新迭代，中职美术教学应培养学生适应最新美术设施的能力，让现代工业的发展为学生绘画能力的提升提供助力。
（二）把教学资源和竞赛资源相融合
根据光线的投射角度，可以将物体的受光分为正面光、侧面光、背光三种情况。绘画并不改变景物的本来面貌，但是为了传达一定的思想，在表现上会有所侧重。拥有一双发现色调的眼睛，需要学生进行长期的训练，基础稍差的学生往往会感觉不到调子。这就需要教师将观察物体受光这部分教学内容与竞赛相融合，从而以赛促教，帮助学生高效培养观察物体受光的能力。
1.优秀比赛作品，培养观察能力美术竞赛反映了领域最新发展形势以及学生观察物体受光能力的普遍水平，教师可以将比赛作品作为教学资源使用，引导学生参考优秀比赛作品完善观察物体受光方法的理论知识，并提升观察技巧。首先，水果、摆件、昆虫都是色彩静物写生常用的素材，通过传统的直接观察法，学生的感性体验向绘画作品传达会有一定局限性，通过借鉴优秀作品，可以打开学生思路，激发学生灵感。其次，通过比赛帮助学生认识更多志同道合的同学，促使他们增长见识的同时，也对自己的美术水平有更加客观的认识。最后，学生将比赛作品分析心得与处理物体受光经验上传到网络平台上与同学展开交流讨论。相比于课堂交流，这种交流形式在内容和时间方面更加自由，学生可以通过论坛畅所欲言，也可以默默吸收营养。
2.优秀作品分析，以教促赛为了实现以教促赛，帮助学生在比赛中获得优秀成绩，让学生在比赛中建立学习的信心，成立比赛优秀作品研究小组，组织学生对物体受光的观察和处理方式进行讨论研究，提升其观察技巧和绘画表现能力。首先，为学生收集比赛中的优秀作品，这些作品应反映作者观察物体受光的能力和处理技巧。其次，组织学生形成学习小组，并选择喜欢的作品作为学习任务资料。最后，组织学生开展实践活动。学生将小组学习成果呈现到绘画作品中，并评出优秀作品。绘画与评选活动使学生深入掌握观察物体受光的技巧，进而实现知识的升华。
（三）把教学过程和竞赛过程相融合
水粉用笔大胆、落笔肯定，需要学生提笔作画，并且根据刻画对象的不同选择不同笔法。在水粉技法练习中，学生很容易出现生、火、温的问题。生具体是指学生调色不到位，调色能力尚欠火候；火具体是指作品中过度使用纯度高和原色颜料，造成画面色彩生硬，缺乏协调美感；温具体是指调色不生不火，但整体色彩给人感觉缺少生气、无力、柔弱，写生作品看上去总像蒙着一层。
1.以赛代考，激发学生兴趣从最基础的课程教学入手，为学生设计美术课程竞赛方案，以比赛代替考试。在形式上，教师根据不同的水粉课程内容，采取班级分组竞赛、个人竞赛以及两者相结合的办法，考查学生对水粉技法的掌握程度。在竞赛目标上，应该与阶段时间内的水粉技法培养目标一致，对学生的学习目标是否达成进行重点考查。
2.校际竞赛，培养学生的综合实践能力校际竞赛的组织应秉承重在展示的举办原则，为教师呈现教学成果、展示学习成果搭建舞台，促进学生之间、教师之间的相互交流。首先，向全校师生征集比赛主题，保证比赛主题的科学性和对学生的吸引力。其次，发挥教师的群体智慧，由本校美术教师共同商定竞赛标准和规则，促进其合理性和完善性。最后，要求获奖作者为大家展示作品并进行讲解，促进学生相互学习。
3.集体竞赛，营造学习氛围集体竞赛应秉承重在提高的比赛原则，鼓励学生自发组建集训队伍，引导学生在集体训练中培养水粉技能，促使学生相互观摩作品、协作训练。教师可以定期组织集训竞赛，让集训竞赛为学生的学习注入新的活力，帮助学生相互学习、共同提高。通过集训活动，学生的组织能力得到有效培养，教师可以将这部分学生培养成学习骨干，令其配合教师水粉教学指导工作，减轻教师教学压力的同时，也为学生提供更多个性化指导。
（四）把教学评价和竞赛相融合
陶罐是中国传统的器皿和摆件，是色彩静物作品中常见的内容。这类事物固有色彩较深，边缘线需要用冷色，反光部位不可画得过亮，光口的处理需要有前后虚实，才能够表现出厚重感和体积感，是学生比较难以掌握的技法。教师可以在教学中参照绘画比赛的作品评价标准，对教学评价体系进行完善，从而系统地了解学生在学习这部分内容时所遇到的困难以及阶段时间内所采取的教学模式是否符合学生需求。比如，教师可以将陶罐绘画教学中的学习项目和任务串联起来，参照比赛的作品评价标准，对学生习作进行考查，从而促进教学数据收集的系统性。收集到这部分教学数据之后，可以将其放到一定的数学分析模型中进行分析，通过横向与纵向的对比了解学生对陶罐绘画技法的学习情况，并结合学生对该技法的掌握程度和教学建议，对绘画课教学设计进行调整。
三、提高“赛教融合”在中职美术教学中运用程度的建议
（一）提高师资队伍水平
作为教学的重要参与者，教师专业知识水平与技能水平均会对人才培养产生直接影响。所以，想要实现“赛教融合”中职美术教学目标，必须提升中职院校师资队伍水平，为教学质量提供保障，进而促进人才培养模式的优化。首先，中职应通过提高物质激励、非物质激励等方式，大力引进专业的美术专业教师，以提升教师队伍的专业水平。其次，对那些现有的转岗教师，中职应为其提供继续学习的平台与机会，例如定期组织培训、组织外出学习、举办美术专业座谈会等，或者为考取专业资格证书的教师给予奖励与薪酬补贴等，以促进教师进行自我提升，不断提高自身专业水平。最后，中职应积极派遣教师进驻企业进行学习，通过学习了解岗位技能，掌握实操技能，了解企业用人需求，并以此为依据推动人才培养模式的优化，构建“双师型”师资队伍。
（二）开展美术竞赛项目教学化改造
中职“赛教融合”应当将美术竞赛项目的内容、岗位设计、竞赛形式融入美术课堂教学设计中，应当将竞赛前沿的知识、技能开发为可应用、可实施的教学资源。建设竞赛在线课程辅助教学，在学生中宣传、推广竞赛，激发学生参训、参赛的热情与信心。适当调整部分课程的教学计划，尽量做到竞赛与课程计划相匹配，为在课堂教学中实施“赛教融合”提供条件。可以考虑根据每年竞赛的大纲组织编写“赛教融合”辅助教学教材，一方面有利于指导教师辅导、学生备赛，另一方面有利于知识的传授。适当增加美术课时，根据美术竞赛方式设计实训教学方案，强化学生的岗位认知，提高学生的实践操作水平。
（三）建立学生竞赛成绩与课程成绩互认、奖励机制
考核奖励制度是实施赛教融合的保障，建立师生激励政策，掀起竞赛热。积极实施赛教融合，让全体学生了解竞赛，努力让学生之间基础差不多、机会均等，采取相应的激励政策，调动师生的积极性。例如，学生参加竞赛获奖后，在学业上可以根据竞赛等级给予相应课程不同的分数，甚至给予免考对口专业课程，能够参赛并最终获奖的学生一般都具备一定的专业技术水平，学习自主性强、自制力强，在校表现都会比较优异。因此，获奖学生应当在评优、评先时优先考虑，也可以在政策允许的范围内给予相应的生活补助和学习奖励。另外，学校可以考虑制定相应的指导教师奖励机制，在中职教师专业能力提升、年度考核、项目化津贴、评优评奖、职称成果替代等各个方面给予指导教师优待。
（四）“赛教融合”教学标准与管理制度
在“赛教融合”实施之后，美术专业人才培养目标有了很大改变，为了适应“赛教融合”，中职必须构建起新的教学标准及相应的管理制度。首先，建立并推行“赛教融合”制度，并建立课证融通的人才培养模式。中职可以与当地企业、职业技能鉴定机构取得合作，让“赛教融合”与中职有效衔接。中职还可开设美术专业创业课程，培养本专业学生的创业能力与创新能力。其次，中职应鼓励教师进驻企业学习，了解并积极参与到企业的生产经营流程当中，让教师在熟练掌握岗位技能、提升实践技能水平的同时，了解企业的实际用人需求，以针对性制定课程体系。最后，中职在推行“赛教融合”的过程中，要坚持边试点边研究的原则，及时总结“赛教融合”实施的优秀做法以及存在的问题，并及时改进。总之，方法创新是推动中职美术教学纵向发展的原动力，也是落实素质教育深化课程改革的内在需求。“赛教融合”背景下中职美术教学的改革路径更宽，只要勇于尝试、勤于总结，教师可以获得更多、更有效的教学方法。笔者相信，“赛教融合”在中职美术课堂教学中的应用模式不止于本文所述，只要肯努力，每一名教师都可以在“赛教融合”机制下为学生构建更加贴合学习需要的创新教学模式，达到提升自身教学质量的目的。
参考文献：
［1］于敏.中职美术教育中的色彩教学改革探讨［J］.文化创新比较研究，2021，5（2）：115-117.
［2］王建滨，刘晶晶，刘宁.基于赛教融合的反向倒推式教学改革实证研究［J］.广西教育学院学报，2020（6）：198-204.
［3］刘海玲，刘玉萍，李军怀，等.基于产教融合的增量式案例驱动教学模式［J］.计算机教育，2021（2）：189-192.
［4］吴旭.因材施教科学施教：谈项目教学法在中职美术教学中的运用［J］.美术教育研究，2013（5）：2.
［5］汪蓓蓓.信息技术在中职美术教学中的有效运用研究［J］.艺术家，2019（1）：1.
［6］瞿红.中职会计专业“以赛促教赛教融合”教学模式实践研究［J］.考试周刊，2017（55）：30.