一、电视剧艺术审美性概述
对电视剧本体论的考究，过去传统认识认为，电视剧不是一门艺术，而是通过电磁波这一物质载体跨越时空即时、远距离来传达信息和观念，这种观点主要是从电视剧的技术属性层面来审视，带有一种技术为先或以技术为导向的实用主义色彩，全盘忽略了电视剧艺术本体属性的存在。在当代，电视剧所具有的艺术属性早已成为一个不争的事实。电视剧融多种艺术元素于一身，通过强度稠密的情节艺术化来表现时代风貌。电视剧艺术性这一身份的确立，对其审美性提出了精神上的呼唤。电视剧从某种程度上来讲，具有审美的意识形态性，其中审美性是首要的。
第一，明确事物的审美性是不可复制的，复制的审美失去了物体本真中的“光晕”。这种审美性的凸显，可能因审美主体的理想、价值、尊严、知识积淀的不同而存在着差异，但是，其内在审美的本性不会因时间的流失、空间的转换和地点的转移而发生变化。也就是说，这种审美性是“先前经验”中原有的一种体验，而非超越现实的“花非花、物非物”等玄空观念的意义表达。所以，电视剧要想获得这种审美性的意义，必须要强化电视剧类型创作的多样化，为电视剧批评提供理想的实践土壤。在当下市场经济的大潮中，电视剧逐渐失去自身的审美性，它把视点转向了单纯娱乐化的创作，以娱乐代替人文关怀，忽视电视剧的审美本性，这就导致了？视剧的生存危机。
第二，审美性与作品艺术性是紧密相连的，同时作品艺术性的表达离不开合理的艺术性语言和合情的创作态度。首先，在艺术语言层面，每一种艺术门类都具有自身的语言表达，语言作为不同艺术门类实现自身合理存在的媒介，本身就带有一种审美性，这种审美性不是简单的语言表象的外观展现，更多是借助语言的外化形式来传达意义。同时，语言艺术的审美必须要通过想象来实现。美国著名的符号美学家苏珊？朗格在《情感与形式》中认为：“每一门艺术都有自己特定的基本幻象，这种基本幻象便是每一门艺术的本质特征。”也就是说，每一种艺术都存在着属于自身的艺术属性，这种属性更多是通过艺术虚幻的形式来展示，艺术门类自身的表达离不开语言外化形式的虚幻诠释。这里我们所讲的艺术语言，起到一种具有物质媒介的审美性功能，脱离了其物质外壳掩盖下纯功能性的作用。
其次，是创作者的态度。美国当代著名文艺理论学家艾布拉姆斯在《镜与灯―浪漫主义文论的批评传统》中，对文艺作品的创作提出了四大要素，即世界、作者、作品、读者。由此可见，创作者构建起了世界和读者之间的关系，因此创作者的地位是重要的。创作者以一种什么样的创作态度来审视作品，直接影响着作品审美性的实现。特别是在当前“跟风”“克隆”现象流行之际，如谍战剧《潜伏》的播出，引起的“谍战热”（《暗算》《黎明之前》）。电视剧的创作如何实现审美意义的持存，这对创作者的素质和创作标准提出了更高要求。
第三，审美性通过对有价值意义事件的诠释，给现实中的人们一种“向上意志”的引领，起到一定的社会功能。电视剧观众之所以审美，除了在身心方面达到愉悦的目的之外，很大程度上是为了完善、发展和提高自己的素质。观众通过对作品的评判，在电视剧文本层面不断形成自己的审美标准，最后形成更为完善的审美态度，如鞭笞人性中的假、恶、丑，弘扬真、善、美。在这种审美态度的形成过程中，最重要的还是通过审美潜移默化的作用，来实现社会担当。当前的电视剧创作，只是高调倡导其娱乐功能，而忽视了对受众价值意义的引导。
二、电视剧艺术的审美趣味探究
过去传统的文论里针对审美有没有趣味之说，有过长期的讨论，有人认为，审美是超功利性的行为，是不带目的纯粹精神上的感受，是没有趣味可言的；也有人认为，审美存在趣味的差异性，并且还有高低可言。笔者认为，审美还是有趣味可言的。提到审美趣味，我们首先要从审美主客体的角度对其进行合理阐释，而不是简单停留在对审美主体的审视上。
过去对审美趣味界定为：“它是审美鉴赏力，是审美主体欣赏、鉴别、评判美丑的特殊能力，是审美知觉力、感受力、想象力、判断力、创造力的综合，既有个性特征，又具有社会性、时代性和民族性。”英国著名经验主义哲学家休谟在《论趣味的标准》中指出：“美不是事物本身的属性，它只存在于观赏者的心里，比如诗的美，不在于诗，而在于读者的情感和趣味。”他认为，审美趣味带有主观感情色彩，人的审美趣味是先天的功能，它的“一般原则在人性中本是一致的”，但因“人与人的脾气不同”及“时代和国家各有特殊的习俗和看法，产生审美趣味的差异。”
本文所理解的审美趣味，首先是一种审美关系，是审美主体借助传统潜意识中的价值观、思想、观念，以及日常生活中积淀而成的审美理想，从直觉上或者是从理性上来对审美客体做出一种哲理式的、人文化的鉴赏和评判。明确了审美趣味的定义之后，接下来本文对审美趣味有无高低之分进行诠释。
第一，由于审美鉴赏主体自身知识的积淀、素质修养、生活环境、民族等方面存在差异，所以必然在美的感受方面呈现出不同的审美诉求。俗话说“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”如农村题材的《乡村爱情》系列电视剧，作为当下大众文化的典型代表，一上映便引起了大众强烈的“口感上”的共鸣。作品以夸张的手法、诙谐幽默的台词、搞笑的脸谱化人物，赢得了很高的收视率。剧中以谢永强和王小蒙之间的爱情为主线，以刘能和谢广坤之间的明争暗斗为副线，展现新时代农民的爱情及事业。很多人认为，《乡村爱情故事》之所以能成功，在于它拍出了新时代农民的爱情故事，是一部农村现实主义的力作。但是，也有人认为，《乡村爱情故事》不是一部严格意义上的农村现实主义题材电视剧，从审美趣味上来讲，可谓是一部趣味极其低俗的作品。前者对它顶礼膜拜，后者对它持批判态度，在某种程度上表现出审美主体、审美趣味的差异性。第二，由于审美客体的一些特征，比如形象性、整体性等，并不会完全展示在审美主体面前，它总是带有一定的模糊性、不确定性，这必然会引起主体对其做出不同的解释，从而造成审美趣味上的差异。形象性和完整性是审美客体的关键特征。形象性即审美客体是直观的、具体的，是能为审美主体所感受到的特征；完整性即审美客体不仅是感性的、具体的，而且要求感性形式具有完整性，这样才能引起人们情感和心灵上的共鸣。
第三，通过审美关系的互通，由美学层面上的审美快感到哲学层面上的哲理思辨，这直接影响着审美趣味的高低。当审美主体对审美客体的形象性和完整性做出情感投射时，会产生不同的审美价值，如《乡村爱情》系列电视剧，从喜剧的本体论上来讲，创作者的创作思想中缺乏对喜剧的全面认识，认为作品只要把大众逗乐了就成功了，这是一种极其迂腐的创作理念。有很多农村题材的电视剧，创作者不是通过赚取观众的笑来实现审美价值，而是对人性真善美的褒扬或者对社会现实性的忠实再现。通过这种哲理化的思考来彰显创作者的审美理想，对生命中的个体给予人文关怀，实现对社会的担当，如电视剧《电影马向阳下乡记》和《喜耕田的故事》。
审美趣味的高低，离不开审美主客体及其关系互通中价值意义的彰显。现在，很多电视剧缺乏这种现实意义的再现，导致受众成为了“精神上的侏儒”。为了当下电视剧艺术的繁荣，我们有必要开展客观、科学的电视剧批评。
三、展望
在后现代主义的文化语境下，娱乐化、视觉化充斥荧屏，电视剧的创作要密切关注现实，把视角转向现实生活的层面，？ο质底龀霾煌？角度的审视和批判，特别是对电视剧审美趣味的把握要到位，把审美趣味的问题提升到作为一种评判标准的高度。
在当前的消费语境下，审美趣味和电视剧批评对电视剧的创作具有重要的导向作用，它要求电视剧的创作要贴近现实生活，反映时代气息，与时代步伐一致，在“弘扬主旋律，提倡多样化”的方针指导下，融思想性、艺术性为一体，坚持高品味、高品质、高品格的原则，消解并抵制消费语境下媚俗、低俗、庸俗之作，追求文艺作品的创作实现“乡里巴人”与“阳春白雪”的融合，最终借助电视剧这一新物质载体的外在形式与丰富的内涵，对时代性的价值观给予新的诠释。与此同时，给予受众精神上的自我提升，实现对受众人文化的关怀和对社会责任的担当。