【摘要】在后现代课程观念的影响下，学校艺术课程更注重艺术与文化及社会的联系，设计一种开放的、既能容纳又能扩展的艺术课程，成为世界各国学校艺术教育改革的焦点。本文结合德国职业教育的学习情境案例和教学实践，谈后现代的教学设计对艺术设计教育的建设性意义。
【关键词】后现代教学观；学习情境设计；设计教育
在后现代的教育观念中，对话是课程发展的动力，课程的发展是教师不断对话之后所发生的改变，学习是师生与学生合作不断对话的结果。教师专业成长，需要的是建构教师专业的对话机制，而不是单向度的研习活动。邀请专家来对话，创造思维系统的干扰，才会创造思维“不平衡”，这种不平衡提供教师专业成长的动力。老师也要提供学生发表对话的机会，当对话的机制被启动时，学生的思绪才会飞扬，学生在这历程当中，自我组织的能力会快速增强。
一、后现代教学观与德国“学习情景设计”
后现代主义思想可以为教学设计提供一些建设性的建议，例如对传播和教学的系统方法进行解构，提出了对教学设计的建议：1）从后现代主义角度出发，“条条道路通罗马”，要达到某一目标，可以有许多不同的途径。因此对于每一个教学设计问题，都应该试图寻求多种可能性。2）后现代主义推崇对技术效果进行多方面审视，通过教育鉴赏和教育批判，从多方面吸取经验和教训。3）对技术进行解构，考察技术是否解决了问题，是否产生了新的问题。4）作计划时不仅要考虑技术问题，还要考虑需要，要认识到设计所要解决的是真实世界的问题。5）从俯仰多元的角度看待信息，寻找自己的信息和他人信息之间的矛盾。在德国，我们所见到的建立有助于学习氛围，激发学生学习动机等等很多方面跟上述观点是吻合的。近年来，高等职业学校一直在学习德国的课程设计，而德国的课程设计与教学设计是基于后现代课程观建构的课程设计，老师在课程设计时有很大程度的灵活度。在课堂上，老师自己能决定：1、讲什么（内容）2、怎么讲（方法）3、讲不讲（激励学生自主学习），自上而下更新教育观念，对教育的发展尤为重要。
二、后现代教育观给高职设计教育的启示
为了避免艺术设计系在教学管理上和教学组织上与工科教学看齐，为此，高职的设计教育在教学设计中，应该体现和重视如下方面：重视学科属性，艺术类的学科理论知识相对的含混性和不确定性，决定了我们不能工科类理论课的授课方式安排艺术设计类课程，就美学和对设计的理论而言，又很多动因制约着审美的判断，绝不是非此即彼的论证。很多设计专业课是围绕形式美的感受问题而开展教学的。设计是一种思维方式的渗透。无论是哪类的视觉设计，都是对抗视觉常态与视觉固化，设计，是一种生活方式，是一种“有目的的创作行为”。设计教学是教师与学生探讨的过程，要针对学生的不同实施差异化教学。在专业课教学中，教师要在学生的制作过程中给学生合理的建议，这种建议经常只是针对某个同学的，比如：某个学生在设计的时候有一个偏好，喜欢用卡通图案设计老师给的所有的题目，这些问题往往不具有共性，需要教师有针对性地个别辅导。而且是在制作过程中就要纠正，等到学生做完了，再指出来，学生往往不领情。而且会拒不改正。
三、后现代教学观念下的设计教育实践
在后现代课程观念的影响下，学校艺术课程更注重艺术与文化及社会的联系，设计一种开放的、既能容纳又能扩展的艺术课程，成为世界各国学校艺术教育改革的焦点。
1、工作室教学与学习情景设计。在后现代课程观念的影响下，学校艺术课程更注重艺术与文化及社会的联系，设计一种开放的、既能容纳又能扩展的艺术课程，成为世界各国学校艺术教育改革的焦点。工作室教学即是教学的一种组织形式，也与教学内容相关。如广州美院的“导师工作室”制。本科教学中，它的核心是“导师”以导师的能力及知识结构为核心，建立教学组织形式，而“学习情景设计”是基于问题的学习是一种有效的策略，通过让学生解决实际生活中的问题来学习科学知识和创造技能。在德国，设计“学习情景”时应遵循如下原则：1、使学生身处其中，强烈的感受到学习对自己成长的价值；2、贴近学生的生活；3、具有积极的教育意义的原则；4、开放的原则；5、成就感原则。
2、从当代艺术到设计教育思考――《字体设计》课程案例。从上世纪80年代开始，当代艺术家们就从未停止过对文字、对书写、对阅读的思考。徐冰，是中国当代最早蜚声海外且至今仍最具国际影响力的艺术家之一。在自20世纪八十年代末开始创作的成名作《天书》系列中，他亲自设计刻印数千个“新汉字”，以图象性、符号性等议题深刻探讨中国文化的本质和思维方式，成为中国当代艺术史上的经典。基于对本土文化的追溯与篡改成为中国当代艺术的重要内容，这对当代设计的本土、民族性也是一种启发。文字作为传达的重要介质，在文化传承表达和信息传达上的优先性已经被广大设计师所重视。短短10年，已经走到了高速发展时期，商业上文字设计的大量应用更是铺天盖地，国际全国平面赛事中国文字元素的运用成为设计在《字体设计》教学中，基于问题设计学习情景，学习的目标为引导学生进行发现――整理――篡改。文字感知体验。首先，要求学生进行文字存在形态的寻找与收集，把拍摄图片进行归类、分析，启发他们发现规律，并从亲身体验角度去发现字体与生活及设计之间密不可分的关系。也许，该教学实验未达到实际的“技术能力”目标，但是，只要学生有回应，肯思考，我们应该也可以认为达到了一定的教学目的。
结语
在高职设计教育中，提倡“对话”形式的教学设计，以拓宽思路、引导学生思考和自主学习能力为的教学目标，并不是把教学目标仅仅理解为知识、技能的掌握，这是对后现代主义社会多元文化积极的呼应。从构建的角度来说，后现代的教学设计在工科或行不通，或困难重重，但是对于艺术学科却具有积极的建设意义。
作者简介：姜洪侠（1976.1），女，籍贯（黑龙江省，北安市），副教授，硕士学位，从事设计教育、当代艺术的教学研究.