青海师范大学（810000） 俞晓云
什么是诗意？诗意就是依靠情感和想象来营造一种情调、一种浪漫的氛围，是作为主体的人对美学的一种追求的状态。我们所追求的课堂上的诗意是以生命活动为本质，以情感意志为动力，以情与景的交融互渗为表现，达到一种入境、妙悟、升华的主体情态。2011版《义务教育语文课程标准》指出：“诵读古代诗词，注重积累、感悟和运用，提高自己的欣赏品位。”古典诗词对滋润学生心灵，陶冶学生情操方面有着不可替代的作用。可是，我们遗憾地发现，在教学的功利心越来越重的今天，我们的诗心渐渐地遗落了，诗词在师生眼里，只是考试时需要记住的答案而已。怎样才能找回那份久违的诗意，实现课堂上的诗意栖居呢？
一、努力还原诗词教学的诗意
诗词教学在语文教学中占着不小的比重，但却是教师们最不会教的课型之一。最常见的方法可以分成“两大流派”——“应试派”和“课改派”。“应试派”的教学方法是读诗句，解诗意，说背景，背重点；“课改派”的教学则运用各种手段力求让学生入情入境，品味诗意，感悟诗情。
平时的家常课中，绝大多数教师采用的都是“应试”的教学方式，不顾学生的生活体验，忽视古诗词的审美意境，一味地追求应考的实用功利，缺乏学生的审美体验和生命体验。这种古诗词教学“为考而教”，渐渐失去了诗的韵味与美感，学生也渐渐失去了读诗、诵诗的兴趣。虽然省时、高效，可是那份宝贵的诗意却消失殆尽。一首诗学完，留在学生脑海中的只是些单个字的解释、诗句翻译、写作特色，而最重要的诗句本身所描绘的意境却没有留下。美丽的诗词成了应试教育的牺牲品。
各类教学观摩活动，是“课改派”一显身手的舞台。为了体现课改理念，教师们会潜心研究诗句的意境，美术、音乐等辅助手段一起登场，设置情景，渲染氛围，“有境界则自成高格”。于是，浓浓的诗意在课堂上流淌，让人真正感受到诗的力量。可惜的是，这样的课少之又少。
其实，平时的诗词教学，也应该还原诗词本身的诗意，不一定要有复杂的辅助手段，关键是教师要有这样的意识。有时候，一个小小的教学环节，就能在学生心中播下诗的种子。我曾听过一位教师教学孟浩然的《过故人庄》一诗。在教学的最后，教师让学生以“又过故人庄”为题，想象重阳佳节孟浩然与友人重逢时的情景，小组合作仿写一首诗。学生兴致勃勃，佳句纷呈。有一个小组的作品是这样的：“想起昔日约，来到故人家。黄叶空中舞，金穗田中插。携手随兴走，采菊东篱下。正是重阳日，你我共赏花。”诗句虽显稚嫩，也不乏拼凑的痕迹，可是其中跳动的诗心、流淌的诗意却让每一个听课教师击掌叫好。有人质疑这一教学环节的真实性。试想：如果这些孩子从小就背佳诗、对对子……当他们积累到一定程度的时候，有这么一个机会让他们也来当回诗人，有这样的表现不也在情理之中吗？
当然，还原诗词教学诗意的手段很多。作为教师，要准确理解诗词的内容，把握诗词的意境，熟悉诗词的常识。只有教师本身具有丰厚的文化积淀，再通过吟诵、想象、迁移等方法，浓浓的诗意才能充溢课堂。
二、准确定位“文包诗”教学的诗意
“文包诗”是苏教版教材的一大创举，深受学生、教师的喜爱。不过，也正因为它的独创性，教师们在教学时，如果把握不好，常常会出现以下误区。
1.重“文”轻“诗”，舍本逐末
有的教师在教学时，过于注重挖掘“文”的语言训练点，“诗”的品悟却一带而过，这样做甚是不妥。“文包诗”，无论是最初的出发点还是最后的落脚点，都应是“诗”。正是“诗”让编者写出了这个小故事，而写这个故事的目的也是为了让学生更好地理解诗意，品味诗情。
2.化“简”为“繁”，化“深”为“浅”
有一位教师教学《黄鹤楼送别》，为了营造浓浓的离别愁绪，带领学生入情入境，课前，她花了大量的心思，结合文章内容设计了许多现代诗，以填空的形式投影在屏幕上，有时做过渡，有时做小结，可效果却不尽如人意。为什么呢？因为这位教师将“诗意”定位错了。古典诗词的味道就在于用极少的字表达极丰富的情感，妙就妙在这虽“简”却“深”上。而教师创作的现代诗却直白地将这份情感表露无遗，古典诗词“只可意会，不可言传”的含蓄之美被破坏了。如此营造的诗意仅仅是形式上的诗意罢了。
“文包诗”，诗美，文也美。我们进行教学时究竟是应该“以文为重”，还是应该“以诗为重”？“诗”是“文”的话题由头和故事中心；“文”是由“诗”演化而来，是“诗”的背景材料和形象说明。这类课文“诗”与“文”浑然一体，相映成趣，融“文”“诗”的语言文字之美于一体，可谓“文诗兼美”。所以，“文包诗”课文的教学，不同于一般课文的教学，它需要借助短文研读古诗，领悟诗的丰富内涵，接受美的熏陶；同时还需要“诗”“文”互照，寻找诗与文的内在联系，了解古诗的来龙去脉，感悟古诗的丰富内涵，以进一步理解诗意，体会诗人的情感，感受祖国语言文字之美，并相机渗透学习古诗的方法。文包诗的内核是诗，文章是为了学诗服务的。因此，课堂教学的重点应该落实到诗上。但究竟是由诗到文，还是由文及诗，不必拘泥于某种形式，关键是要把握“文包诗”的一般规律，那就是“诗文联系，借文悟诗”。我们在教学的时候要诵读悟情、关注文体，通过诵读文本和诗句，理解并体会诗人的情感。
三、充分挖掘教材中蕴含的诗意
特级教师支玉恒老师教学的《第一场雪》堪称课堂教学的经典。当教学的最后，黑板上神奇地出现那“骤然寒风冽，雪寂山村夜。江山粉玉积，丰年及时雪”的诗时，在场的每一个人都沉醉在支老师带来的浓浓诗意中。当然，特级教师的功力不是每个人都有的，但语文教师也应该努力挖掘教材中蕴含的诗意。
比如，在教学老舍的《草原》时，读到草原美景，不妨吟诵《敕勒歌》中“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”的诗句，无须多言，意境即跃然于眼前。教学《钱学森》时，听着钱学森的肺腑之言，不妨读一读“月是故乡明，人是故乡亲”，不妨补充一首周恩来的《大江歌》：“大江歌罢掉头东,邃密群科济世穷。十年面壁图破壁,难酬蹈海亦英雄。”此诗用在此处岂不是非常合适？当这些诗句响起在课堂上，那份浓浓的诗意会胜过千言万语。从这样的课堂走出来的孩子，当他看到能触动他心弦的一幕，定会随口吟诵出贴切的诗句，甚至还能稍加改动，以求更准确地表达自己的心情。
作为语文教师，我们不仅要教会孩子背诗，更要培养孩子运用诗词、创作诗词的能力。现在的古诗词考查也体现了这一思想。以前只要学生默写出某一首诗，现在则要求学生根据情境填写相应的诗句。让学生学会活用诗句，靠死记硬背是不行的。因此，教师要充分挖掘教材中蕴含的诗意，让学生多积累，学会触类旁通，举一反三。
在教学中，诗意的课堂，除了凭借文本形成的意境外，还包括教师语言所营造的意境。教师含蓄、感性的诗一般的语言能对学生的心灵产生撞击，使学生的思维跟随着语言进入意境，对隐含在文本里的历史、文化、艺术、生命、情感等产生深刻的体验。这个过程对主体来说，就是灵魂的唤醒、心灵的充实、精神的升华。作为一个语文教师，语言的形象传神、博大深邃是必备的要素。因为语言能叩击学生的心弦，激发学习的兴趣，展开丰富的联想。倘若教师的语言贫乏苍白，纵使学富五车，教法百千也很难让学生静下心来洗耳恭听，更谈不上营造诗意的课堂。宋人陈再道所说的“腹有诗书气自华”，应成为每一个语文教师的座右铭。
享受诗意流淌的课堂，是我们的憧憬。当我们语文教师自己爱上那些美丽的诗词时，当我们努力锻铸自己的诗心时，我们就能像王崧舟老师所说的那样“让学生诗意地栖居在课堂上”。到那时，憧憬就不再是憧憬了。
（责编 韦 雄）