周 健 刘艳华
一部作品就象一个人，是有生命的。当作家们将其塑造打磨出来之后，它便有了灵魂，有了情感，有了思想，它便鲜活了起来。因此说，一首好的诗歌，一篇好的文章，一部好的作品，必须是鲜活的，生动的。
一、文章用什么吸引人
作为有生命的文学作品，凭什么令人手不释卷，流连忘返？是因为他有魅力，是这种魅力感染着读者，进而让读者在这种魅力的牵引下得到感动，升华灵魂。文章的魅力就是文章的性格。
那么什么是文章的性格呢？文章的性格是从哪里来的呢？文章的性格就是作者在创作过程中凝结在作品中的情感。作家创作作品的目的，就是表达思想，寄托灵魂。表达思想，就是表达作者的观点和主张。这种思想主张和观点的表达一定具有倾向性，有爱有憎，这种有倾向性的表达必然表现出情感的倾向性。只有合理的情感之水，才能托起思想的航船。由此，可以得出这样一个结论，文章的性格是作者情感的凝集。也就是说，文章的性格是作者赋予到文章中来的。我们可以用诗人赋予梅花的性格为例简单解释，梅花最令诗人倾倒的气质，是一种寂寞中的自足，一种“凌寒独自开”的孤傲，它不屑与凡桃俗李在春光中争艳，而是在天寒地冻、万木不禁寒风时，独自傲然挺立，幽幽冷香，随风袭人。从梅花的这一品性中，中国诗人们看到了自己理想的人格模式，就是那样一种“冲寂自妍，不求识赏”的孤清。所以诗人常用“清逸”来写梅花的神韵，如宋代“梅妻鹤子”的林和靖著名的《山园小梅》，作品中梅花的这些品格哪来的呢？诗人赋予的。
二、文章性格的表象
作者要把自己的情感凝聚在文字里，具体的表象就构成了文章的风格。换句话说，文章的风格带着很浓烈的情感表象特征。雄浑，冲淡，纤秾，沉着，高古，典雅，不一而足。其实，稍加分析我们不难看出，这些风格无一不是情感的表象形式，它们诞生的基因和胚胎就是作者的情感，是作者的情感在作品中的物化，文章的风格就是作者情感的表征。
无论是劲健豪放，还是绮丽婉约，无论是沉着高古，还是清奇飘逸，人的情感有群集性。也就是说，当一个人的情感灌注到一篇作品中去的时候，便构成了一篇作品的风格，构成了一篇作品的性格。不同的人的相同的情感构成了共同的风格，含有共同的情感属性，这就是文艺流派的来源。
陶渊明和谢灵运开创的山水诗，在初唐时期被王绩继承，进而在初唐和盛唐之时，描写山水别业的风尚盛行朝野。王维和孟浩然是典型的代表。
不同时代的文人墨客，其文章风格却有脉承，其原因是他们有共同的社会基础和思想基础。或者说，他们有共同的情感，进而构成了文章的共同性格。求仕的热情和失意的落寞为他们编织了共同的“独善其身”的隐居之所。
三、情感是文章的性格
情感构成文章的性格，在岳飞和辛弃疾的作品中表现的更加直接。宋朝的社会精神，有识之士的个人情感在文学作品中的表征就是浓烈的爱国主义。这种爱国主义的情感，在岳飞的诗词中化作了豪放的风格。政治，军事的远大抱负是作者的内心世界，而作为这样的情感在形成作品的时候，便塑成了一个威风凛凛的、豪气冲天的大丈夫，英气逼人。
辛弃疾以气节自负，以功业自许，这种品格形成了他的情感世界，英雄主义，爱国主义，忠义刚正是他的情感基调。所以，在辛弃疾的作品中总是体现着这种情感，其诗词的性格也是阳刚的，豪放的，形成了别立一宗的稼轩词。同样面对失意，辛弃疾没有选择孟王陶谢之于山林的情感世界而造就田园诗歌，却高声吟诵“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下灸，五十弦翻塞外声。沙场点秋兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，嬴得生前身后名。可怜白发生！”慷慨的爱国主义情感将诗句充盈得十分饱满。
谈文章的性格，不能不谈谈“天生我才必有用”的诗仙太白。世人在面对这位诗仙的时候，犹如仰望苍天，他那种与天俱高的艺术境界早已成为诗词中的永恒的坐标。浪漫，大胆，夸张，天然清新，壮浪纵恣。他头顶上戴着一顶屈原之后的最伟大诗人的标签，他的诗风格特征十分鲜明，而这种风格的成因还是来自他的情感世界。李白志向远大，任侠使气，自许高洁，内心深处一种霸气情怀泳成的漡漡长河掀起滔天巨浪，他要申管宴之谈，谋帝王之术。这些个人内在的情感充盈到作品中去的时候，李白的诗便玉树临风，翩翩若仙了。
从《诗经》到《离骚》，《伊丽亚特》到《奥德赛》，人类的创作活动一开始，都在用情感写作，用情感托起灵魂，用情感的长河托起思想的航船。这一点，即使我们打开世界文学史也不难得出相同的结论。从古希腊到文艺复兴，从启蒙主义到浪漫主义，直到超现实主义作品，任何艺术形式，任何艺术家，无一不在自己的作品中用情感撑起作品的生命。