简析“钢琴诗人”肖邦的浪漫主义艺术风格

刘海峰

（吉林艺术学院，吉林长春130021）

【摘要】在钢琴艺术发展史上，肖邦无愧于第一流艺术家的称号。肖邦以浪漫主义的艺术风格创作出为世人永远膜拜和传承的一首首经典钢琴演奏曲目，每首曲目都如诗如画般地令人神往，吸引着演奏者和欣赏者物我两忘地徜徉在钢琴艺术的海洋。

【关键词】钢琴诗人；肖邦；浪漫主义；艺术风格

在世界钢琴艺术的殿堂里，肖邦( 1810~1849)以“钢琴诗人”的风格创作出的一首首洋溢着浪漫主义精神的钢琴佳曲熠熠生辉，成为钢琴演奏曲目永远不变的经典。

肖邦以钢琴艺术家的独到造诣，开创了浪漫主义风格的钢琴艺术的创作时代，他把自己的生活、想象力、天分浓缩于钢琴艺术的创作之中，在键盘弹指间制造“神话”，他巧妙地克服了钢琴不能演奏任何时间长度的持续音的问题， “让每个音符都歌唱起来”，将一个个音符奏鸣成优美动听的旋律音群，以“钢琴诗人”的卓群贡献，引领了现代钢琴浪漫主义艺术风格的形成和发展。

一、肖邦的夜曲在忧郁中吟唱，在悲壮中奔放

肖邦开创了钢琴夜曲忧郁奔放的浪漫主义表现形式，听肖邦的钢琴夜曲，会让欣赏者共鸣于琴谱所演绎出的忧郁旋律中，仿佛深陷其境般地陶醉其中。当忧郁的情感一点点地积累和扩大后，止不住地要呐喊，要发泄，要反抗，在情感激烈奔放和挣扎之后，产生出厚重的情感体味，回归到有所领悟后的平静，得到一次情感的熏陶和洗礼。

肖邦以21首夜曲的面世让人们赞叹他将人们的感伤情绪凝聚于钢琴曲谱中的功力。如C小调夜曲的第一主题意境由淡淡的忧伤、忧郁的独白开始，庄重严肃而节奏均匀的曲调令人心弦为之绷紧，直到深深地为命运的凄凉而悲叹，再到心灵的不堪重压而痛心疾首地呼喊当优美的转调后钟声出现，带给人心境的安慰与希望的第二主题曲调出现。再如F小调，OP．55.1，此曲为行板，3段体，每一段中的意境是不同的，第一段由悲伤的情感开始，表现了一个即将背井离乡的流浪者的心情，对于他所深爱的亲人、家庭、故乡是如何如何地不舍，哀婉缠绵、如泣如诉，悲伤的情绪在累积，失望落寞的情感在放大，但又不得不割舍，不得不前行在他乡的旅途上。就这样，悲伤的忧郁逐渐地转变为悲壮的情绪。教堂的钟声将乐律带进中间部分，悲壮的情绪在向着温和的，平静的情绪过渡，不安的心灵被抚慰和祝福，慢慢地和缓下来，这一和缓的状态是刚毅豪迈后的醒悟，变得有力量，刚毅不屈，敢于挑战，在颂歌的旋律下，半音阶平行八度的快速音群交替奏鸣，气势从薄弱变得越来越强劲，越来越来越激昂，乐曲的高潮出现，号角之音嘹亮响起，调动起乐律最振奋人心的效果。是啊，人生当敢于挑战黑暗，向着光明勇敢顽强的进发，正如鲁迅先生的名言“沉默啊，沉默，不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。”乐曲的最后一部分速度加快了一倍，旋律回复第一部分，忧郁的成分虽在，但充满着动力的奔放情绪已经参与其中，特别在舵手之歌响起后，随着乐曲尾声的到来而给流浪者亮起了一盏领航的明灯。

二、肖邦的叙事曲在吟咏中传奇，在憧憬中放飞想象

肖邦创作出四首具有宏大结构的史诗般的叙事性钢琴曲，这些叙事性钢琴曲将肖邦的浪漫主义诗人风格显现得惟妙惟肖，悠扬悦耳，铿锵感人，历史事件和历史进程在他的曲谱下灵动，渴望自由的愿望，美好欢快的生活、血性的英雄壮举，追求自由的强烈渴盼，热爱祖国和人民的赤子情怀，他迫切需要吟咏的生活中的真善美、假恶丑，既真实又极富想象力地被展现出来，在吟咏中传奇，在憧憬中放飞想象的旋律十分美妙和激动人心。

在肖邦的叙事性钢琴曲中，波兰舞曲呈现出的是厚重的庄严和崇敬情感，叙述了波兰贵族向国王欢呼时所表演的列队舞蹈，舞曲中英雄性的曲调呈主旋律，战斗中的铿锵声响彻其中，英雄的功绩被热烈赞颂，同胞和祖先渴望自由、捍卫自由的愿望被讴歌。《摇篮曲》《船歌》《f小调幻想曲》的谐谑曲都显示出肖邦的浪漫主义情怀。

肖邦是把叙事曲这一名称用于器乐曲的第一人。他所创造出的叙事曲尤其独特的艺术风格，即叙事鲜活灵动，意境和谐美妙，场面宽阔宏大，心存感动和满怀憧憬的讴歌，富有史诗性艺术效果，曲目都用四分之六或八分之六的拍子写成，任意地借用现成的奏鸣曲、回旋曲和歌曲等曲式结构予以表现。

三、肖邦的奏鸣曲在自我陶醉中流连忘返，不断地重复环境的美妙

肖邦有着一种浪漫主义者的狂热性，在塔索创造的奏鸣曲中驰骋想象，纵横灵感，反复斡旋，难于自拔，恍若甘愿于幻境中神游，不愿意回到现实的尘世中来。

肖邦创作了三首奏鸣曲，其中的一首b小调( op．58)很有其浪漫主义精神的特征，但这里的浪漫没有赫然于奇异的、浪漫的标榜，而是凝结于表情气氛和情绪的表现之中。他所谱就的乐章精致细腻，柔若无骨般的悱恻缠绵，会令倾听者难于抗拒地受到情绪的感染，哀婉的曲调会令人心痛得泣泪，欢快的会令人爆笑。他的乐律风格与古典世界背道而驰，不依靠正规的大型曲式，也很少表现出结构感和均衡感，凸显的是幻觉世界的灵感，情感幅度的跌宕，旋律和声的交映。提到肖邦钢琴曲目的和声应该看到其与众不同特点，那就是通过密集的和弦来将音程扩宽到非常大，打破了传统的密集和弦的表现，手指的跨度增大， “十度”音程的表现力继而出现。肖邦的和弦融洽、柔和、优美，琶音的使用又胜于和弦。

四、结语

肖邦的钢琴曲风有浓厚的浪漫主义精神，他在自己所耕耘出的浪漫主义世界中尽情自如地挥洒灵感，没有肖邦，19世纪下半叶的音乐是无法想象的。一个划时代的音乐大家的音乐创造力是那样的强大，每个乐思、每一乐句都堪称经典，都闪烁着无穷的艺术魅力，或许没有任何其他作曲家能像肖邦那样容易从其作品中辨认出作者的。在世界钢琴艺术发展史上，肖邦无愧于第一流艺术家的称号。

作者简介：刘海峰（1975-），女，吉林延吉人，吉林艺术学院讲师，副博士，研究方向：钢琴演奏与教学。