高职“学前色彩画”教学探析

文/ 郑雨田

【摘要】所谓“学前色彩画”是指在高职院校学前教育专业美术教学中开设的有针对性的一系列的色彩画教学，内容有油画棒、铅笔淡彩、趣味水粉、剪贴、刮画、布贴布艺等，通过丰富多彩的色彩画形式让学生了解色彩的基本原理、色彩的对比与调和及色彩的运用规律。

【关键词】高职院校；学前美术；油画棒；淡彩画；水粉画；刮画；剪贴画

所谓“学前色彩画”是指在高职院校学前教育专业美术教学中开设的有针对性的一系列的色彩画教学，内容有油画棒、铅笔淡彩、趣味水粉、剪贴画、彩色刮画、布贴布艺等，通过丰富多彩的色彩画教学形式让学生了解色彩的基本原理、色彩的对比与调和及色彩的运用规律。下面笔者根据高职学前教育专业的特点对色彩画教学做一个综述。

一、五彩的油画棒

在高职学前色彩画教学中，学生最先接触到的彩色绘画工具就是油画棒。现代油画棒从制作、色泽、色相、品种、环保等，都达到了很高的水平，无论是从事专业绘画创作的画家还是趣味涂鸦的儿童，他们运用36 色油画棒都游刃有余。

（一）油画棒的勾线平涂画法：这是最为普及的一种画法，也是较为简单的画法之一，大多都是先用铅笔勾画好形后，再用勾线笔或记号笔重新勾勒一遍形，用橡皮擦把铅笔印擦拭干净后用油画棒在框框内填色。要注意的是，上色之前一定要把铅笔印擦拭干净，否则，画面就会因为铅笔线弄得很脏，这种画法的好处在于无论上什么颜色画面都是谐调的，因为，黑色的线条勾勒起到了很好的调和作用。

（二）油画棒的过渡渐变画法：这种过渡画法又分为明度过渡、纯度过渡和色相的过渡，在学前美术教学中用得最多的渐变画法就是明度和色相渐变。如画天空、水、花、叶、树干、草地等，当一片草地的颜色从淡黄渐变到翠绿色、从翠绿色渐变到蓝绿时就会有一定的纵深感，当一朵花从红色渐变到淡黄色时就给人有一种立体的感觉，当天空从钴蓝色渐变到普蓝色时就是夜幕已降临了。渐变不仅丰富了画面的色彩，而且也使画面产生了立体感。

（三）油画棒的专业创作画法：这类画法可作为美术教育专业学生的一种色彩教学课程，多以人物头像、静物写生为主，在写生中可追求色彩的冷暖变化和色调。油画棒以色彩的丰富性、随意性、可修改性以及携带方便性受到一些专业画家的喜爱，尤其是近年来出版的一批中外优秀的油画棒儿童绘本，使小朋友们爱不释手。

（四）油画棒综合画法：是结合水粉、水彩颜料，利用“水油相斥”的原理进行的一些探索。在画面中先用油画棒完成部分小的景或物，再用略宽的画笔上水彩完成较大面积的上色，在上水彩的过程中用油画棒画过的地方水彩色会自动跑开去，有时也会出现意想不到的特殊效果，要想完成一幅满意的作品需要经过多次尝试。

二、水色游戏画淡彩

铅笔淡彩的画法在风景写生中是较为常用的一种形式，尤其在学前写生画中最为普遍，其特点是上色快，色彩可浓可淡，可表现景物的虚实、空间及层次感。

（一）线描淡彩：先用铅笔以线条的形式画好景或物，再用水彩薄薄的上色，透明程度要依稀能见到铅笔线条为宜，体现铅笔淡彩的特点。

（二）素描淡彩：素描淡彩是把素描变为彩色的一种画法，学生对这种彩色的素描形式比较有兴趣，但对于高职学前专业的学生来说，只是在线描的基础上略加了些明暗排线，近似儿童的那种简略素描。内容上多以静物中的水果、布娃娃、小书包等为主，这种形式完成的作品远比线描淡彩更有空间感、立体感。

（三）钢笔淡彩：钢笔淡彩在学前美术教学中运用得比较少，要注意的是钢笔用的墨水最好是油性的，这样在后期上色时就不会弄脏画面。

三、趣味水粉出奇画

水粉画是学习色彩的入门画种，也是美术高考的必考科目。笔者根据学前专业的特点把水粉画教学设计得更具有针对性、更有趣味性。（一）水粉勾填法：水粉勾填画法有两种：其一，是先用黑色水粉颜料勾画形（也可用较粗的签字笔勾形），勾形的线条不要求流畅和粗细一致，是一种很放松、自由的勾勒，待黑色干后在画面内填上所需要的颜色，填色要饱满、不一定要求均匀；其二，是先填好画面内的各种颜色，待干后用黑色勾线完成。无论是先勾后填色，还是先填色后勾勒，在填色时都可以做一些笔触的肌理和过渡等效果，比平涂的更有画面感和艺术性。

（二）水粉的趣味印画：水粉印画有两种形式：其一是对印，就是在比较厚的白板纸上无意识或者有计划地涂上颜色，马上用另一张白板纸拓上去，用手轻轻地摸平后慢慢揭开，就形成了两个很近似的正反图画，这种也是小朋友们最喜欢的色彩游戏之一；其二是单印，就是找一些表面有肌理的树叶、树皮、砖瓦等，在上面刷上颜色后直接印到纸上，也可用手指、脚掌沾色印画，还可把纸张揉成团沾色印底纹等。

（三）水粉的吹画和泼画：是把很稀的颜料随意倒（滴）到画纸上，再用嘴或者吹器物吹动颜料扩散而形成的偶然之作。也可转动或摇摆画纸，让画纸上的颜料任意流动形成奇妙图形。这种画最好选用比较光面的白板纸制作，因为素描纸、水粉纸吸水比较快，遇水易皱，颜料干得也快，不易操作。

（四）水粉弹画：就是利用一些废旧的牙刷、麻线等沾上颜料用薄片器物连续拨动，使颜料像雨点般落在画纸上，也可在拨弹颜料前在画纸上摆放一些树枝、树叶，颜料下落后再清除，画面上就会有空白的树叶形。用麻线沾上颜料可弹出很神奇的、长毛的线条，通过这些技巧综合操作就可以创作出一幅奇妙的抽象画。

四、刮出精彩

（一）专用刮画纸：一般刮画纸分为两层，表面一层为黑色保护层，下层为彩色，有多彩色、金银色、白色等。可直接用牙签、铁钉、小刀等当画笔在刮画纸上轻轻画（刮），即可刮出五彩斑斓的图画。但在刮画之前一定要做到胸有成竹，下笔果断、肯定，一气呵成。

（二）自制刮画纸：用油画棒在白卡纸、白板纸、有色纸上均匀地涂上一层，再用牙签、铁钉、小刀等当画笔在上面刮画，这种自制的刮画纸在刮绘过程中随时可修改，就是把刮错的地方或不满意的地方又重新涂上一层油画棒的颜色后再刮。用这种自制的原理可制作出很多特殊的刮画材料，需要学生去发现和尝试。

（三）刮画在其他色彩画中的运用：除了单独刮画外，这种技巧也可以运用到水粉画或水彩画中，也可以在油画棒涂色中进行多层刮画，如在表现一只花瓶或陶罐上的纹饰时，就可以先用油画棒在有花纹的地方涂上一层花纹的颜色，再涂上罐子的本色，就可以刮出罐子上的花纹了，刮出来的花纹有凹陷感，自然、美观。

五、剪出形贴出乐

彩色剪贴画是学前美术教学中的一项手工与绘画相结合的综合课程，可培养学生的审美情趣和画面的组织能力。

（一）色卡纸剪贴画：色卡纸是学前手工制作常用到的材料之一，颜色多样，色泽均匀，可折可剪，方便、经济、实用，还可结合其他类型的色纸一起创作，在运用中要注意色纸的渐变组合、调和与对比。在最后贴的时候把画面中的主体物或主要对象的背面垫一小块有厚度的旧纸箱瓦楞板，这样在光线的照映下就会产生阴影和空间感。

（二）废旧画报杂志剪贴：这种是利用过期的废旧画报、杂志、图片等材料进行有选择性的利用创作，可以培养学生发现美并合理的利用的能力，变废为宝，其乐无穷。也可设计制作立体类的彩色教具或家用小储藏盒等。

（三）彩色布贴及布艺制作：收集、准备材料有两种形式。一是布置学生每人带1~2 件（最好有花纹的）旧衣服到教室集中起来备用；二是，到布艺市场找缝纫师傅买一些废布料。现代的布艺贴画都是半立体的，先要用废旧纸板把图形全部剪出来，每一部分要略小于实际图，再用白胶和合适花纹的布包好大大小小的每一块，最后用胶组装完成。做立体的布玩，工具材料有针线、小装饰件、填充物等，内容上多为小娃娃、小动物等，这种手工比较费课时，布置学生课后完成即可。

结语

总之，学前专业色彩画的制作和学习的内容、形式还很多，只有根据各自的实际情况、各专业今后的工作要求，制定一套行之有效的、实用的教案实施教学，才能使学生学有所得、学有所用，才能培养出合格的、社会所需的高职幼师人才。

【郑雨田，荆州教育学院艺术系】